Лучшие отечественные фильмы о спорте
Для съёмок одной из картин в амуницию, клюшки и даже шайбы были вмонтированы микрокамеры GoPro
Лучшие отечественные фильмы о спорте
«Спорт — это и музыка, и хореография, и скульптура, и всё, что хочешь»
Герман Климов, спортсмен, сценарист.
Держава наша — великая спортивная. Но если где-то кипят олимпийские страсти без флагов и гимна России, без дружных криков «Шайбу! Шайбу!», летящих с трибун, то оно нам надо? Но и на исторической «скамейке запасных» можно пожить эмоциями, победами. Для этого достаточно вспомнить и пересмотреть наши лучшие кинокартины о спорте.
Пожалуй, первую советскую заметную картину о спорте создали мой отец — кинорежиссёр Элем Климов — и дядя — Герман Климов, в прошлом известный легкоатлет, член сборной СССР, после окончания спортивной карьеры — сценарист, а в конце 80-х ещё и президент Международной федерации спортивного кино и телевидения.
Тот фильм получился необычным, если не сказать уникальным. Ода спорту, до сих пор не утратившая своей актуальности.
«Спорт, спорт, спорт» (1970), 6+
Реж. — Элем Климов, сценарий — Герман Климов
Картину задумали, как раз когда дядя Герман заканчивал карьеру, в которой он познал не только триумфы, но и неизбежные в спорте неудачи. Ведь именно про него Владимир Высоцкий написал «Песенку про прыгуна в длину» с её рефреном про «Только за черту я заступил». Дядя неоднократно ставил рекорды, но их постоянно отменяли из-за заступа.
И в фильме драмы спортсменов показаны абсолютно нестандартно. Часть в виде документальных историй (например, история прыгуна в высоту Валерия Брумеля, сумевшего после страшной аварии и 30 перенесённых операций благодаря своему мужеству и аппарату Илизарова вернуться на арену и победить). Часть с помощью мистификаций. Таким образом, «Спорт, спорт, спорт» стал одним из первых фильмов, в ставшем модным в дальнейшем жанре мокьюментари — псевдодокументальных фильмов, где байки рассказываются с максимально серьёзным лицом.
За байки в картине отвечал старый массажист дядя Володя в исполнении прекрасного актёра Георгия Светлани, вещавшего своим наивным массажируемым о том, как он тренировал Льва Толстого или присутствовал на кулачном бою купца Калашникова. В этой новелле опричника Кирибеевича сыграл Никита Михалков, а Царицу — моя мама Лариса Шепитько. И никто из зрителей не знал, что в своей юности «дядя Володя» ходил на императорской яхте «Штандарт» и был личным юнгой и товарищем по играм цесаревича Алексея!
А некоторые зрители ломились на фильм вовсе не из любви к спорту. Их привлекла музыка из «Джеймса Бонда», которой сопровождались сцены из жизни «порочного Запада», а также отрывок из концертного выступления «Битлз». Говорят, для советских людей это была первая возможность увидеть битлов на экране! Остальную музыку к фильму написал знаменитый композитор Альфред Шнитке. Под органные раскаты читает свои стихи Белла Ахмадулина: «И умер бы, когда бы не постиг, что суть судьбы есть вечный бег к победе». Потаённые мысли спортсменов озвучивает Зиновий Гердт.
Действительность в фильме тесно переплетается с вымыслом. Поэтому отец честно предупредил зрителей в титрах: к байкам старого массажиста просьба относиться с пониманием. А как обстоят дела с исторической достоверностью в современном российском кино о спорте?
«Легенда № 17» (2013), 6+
Реж. Николай Лебедев
10-е годы XXl века стали периодом расцвета российского спортивного кино. Рекорды ставили не только атлеты на экранах, но и кассовые сборы. Причём особый интерес у зрителя вызвали как динамично и ярко снятые сцены спортивных сражений, так и драмы, о которых советские граждане раньше могли лишь догадываться.
По всему поэтому первым блокбастером стала лента о легендарном советском хоккеисте-«армейце» Валерии Харламове. Мне было всего 8 лет, когда знаменитый спортсмен погиб (похоронен он на Кунцевском кладбище Москвы, буквально в ста метрах от могилы моей мамы. Кстати, за соседней оградкой упокоился другой знаменитый хоккеист и футболист Всеволод Бобров. И каждый раз, навещая маму, мы отдаём дань памяти и этим великим спортсменам). 8 лет, но я до сих пор помню ту ледовую феерию, «лихую музыку атаки», незабываемое раскатистое озеровское «Го-о-ол!» Забыть такое невозможно. Как не забыть и поездку на базу сборной СССР, где тренер Тихонов подарил отцу клюшку с автографами всех звёзд советского хоккея! А ведь в то время таких болевших хоккеем мальчишек, прилипавших к телеэкранам в дни больших хоккейных турниров, в стране насчитывались миллионы! Поэтому успех картине был обеспечен.
Моя мама, режиссёр Лариса Шепитько, снимавшая в 1971-м эпизод хоккейного матча с участием Анатолия Фирсова (сыгравшего самого себя) для фильма «Ты и Я» (12+), конечно, позавидовала бы новым технологиям, применённым в «Легенде № 17», где в некоторых эпизодах работало по десять камер, а в амуницию, клюшки и даже шайбы были вмонтированы микрокамеры GoPro.
Однако зрителей в таких картинах помимо истории спортивной увлекает и история человеческая. Но вот тут у болельщиков со стажем возникли вопросы.
Например, к сцене, в которой игроки сборной СССР смотрят запись матча канадских профессионалов. В качестве хроники создатели картины использовали кадры той самой суперсерии СССР — Канада, на тот момент еще не сыгранной. Практически как в анекдоте про Ленина, выступающего с трибуны Мавзолея.
Первый матч из-за разницы во времени никто не показывал у нас в прямом эфире, а свою культовую фразу «Такой хоккей нам не нужен» Николай Озеров произнёс уже ближе к концу серии, а не во время первого матча. Поменяли и хронологию важнейших событий в жизни самого Харламова — с будущей женой он познакомился только в 1975-м, то есть спустя 3 года после суперсерии, а в первую аварию попал вообще в 1976-м. Но беды тут нет. Просто законы жанра таковы, что драматургию создатели спортивных драм ставят выше исторической достоверности.
«Движение вверх» (2017), 6+
Реж. Анатолий Мегердичев
Мой отец хоть и не был таким известным спортсменом, как дядя, но тем не менее имел разряд мастера спорта по баскетболу и, конечно же, много рассказывал о легендарном финале Олимпиады 1972 года в Мюнхене. Олимпиады, омрачённой захватом террористами заложников и расстрелом членов израильской сборной (фильмов об этой трагедии снято с полдюжины, включая «Мюнхен» (16+) Стивена Спилберга). Но даже эти события не смогли затмить триумфа нашей баскетбольной сборной, тех легендарных трёх секунд, в течение которых советские спортсмены вырвали золото у американцев. История судьбоносного броска Александра Белова передавалась из уст в уста и, конечно же, не могла не быть экранизирована в момент подъёма нашего спортивного кино.
Увы, несмотря на колоссальный успех «Движения», родственники некоторых героев фильма, в частности тренера Владимира Кондрашина и баскетболиста Александра Белова, были в шоке от сценария. По словам Евгении Кондрашиной, экранный персонаж (мастерски сыгранный Владимиром Машковым) стал практически антиподом своего прототипа. В результате Кондрашин в картине стал Гаранжиным. Что касается Александра Белова, то его болезнь проявилась уже после Мюнхена, а в 1972-м он был полон сил.
Литовец Модестас Паулаускас, показанный в картине антисоветчиком и без пяти минут перебежчиком, в реальности таковым не был, а советская делегация не могла обсуждать отказ от финала, потому что после теракта вопрос о продолжении Олимпиады решался на уровне МОК.
Но создателям фильма нужно было чем-то привлечь и молодого зрителя. Поэтому даже сам стиль игры был осовременен. Игроки эффектно зависали на кольце, хотя в 70-е подобное считались правилом дурного тона, а в студенческой лиге США (игроки которой и составляли сборную) так и вообще были запрещено.
Но победителей не судят. «Движение вверх» собрало в прокате 3 миллиарда рублей и обеспечило себе статус самого кассового фильма о спорте.
«Чемпион мира» (2021), 18+
Реж. Алексей Сидоров
Шахматы — не самый зрелищный вид спорта, но матчи за мировую шахматную корону приковывали к себе внимание сотен тысяч болельщиков. Помню, как я ребёнком простаивал у газетных стендов, читая сообщения о сражениях гроссмейстеров, а моей настольной книгой была подаренная отцом, также заядлым шахматистом, «Как побеждали Бобби Фишера».
И конечно же, великий матч Карпов — Корчной настолько захватил весь мир, оброс клубком слухов, что парни из легендарной группы АВВА даже написали рок-оперу Chess («Шахматы» (12+)). Так что рано или поздно фильм об этой шахматной дуэли должны были снять! И сделали это создатели «Движения верх». Киноистория, взращенная на такой благодатной почве, удобренная мельчайшими деталями (консультанты-гроссмейстеры следили за очередностью ходов, правильным положением доски и даже за показаниями шахматных часов!), укреплённая прекрасным актёрским составом, имела успех.
Искушённые зрители узнавали интерьеры зданий, где проходили матчи: вот Багио, вот Колонный зал Дома Союзов. Но даже при таком подходе не обошлось без «драматургических вольностей». Ведь зритель ждёт интриг и драм. Сам Анатолий Карпов, впрочем, особенно не расстроился: «Я во время матча женат ещё не был. Девушка была, но женой она стала позже. Создатели фильма решили добавить драматизма. Временные искажения если и есть, то небольшие». К таким вольностям можно отнести и чуть ли не дружбу с Фишером, и вертолёт, по ночам не дававший спать советской делегации.
Добавили киношники экспрессии и в экранный образ ярого антисоветчика Корчного, дали «покрупнее» влияние парапсихологов. Хотя доведенное до точки кипения политическое противостояние в картине пошло на пользу ее зрелищности. Ну а как иначе сделать увлекательной картину о том, как два мужика корпят над доской?
Антон КЛИМОВ, кинокритик.
Специально для «МОЁ!».
Читайте ещё в рубрике «МОЁ! Кино»
